南都娱乐周刊：现在华语电影对外输出和影响，似乎没过去明显了，你认为原因是什么？

焦雄屏：华语电影现在内需强势了，内需可以赚到的钱比输出赚到的钱又快又稳定，那它当然就不寻求往外输出。而且，往外输出它在国际市场上头其实是有一定时间规范的，比如说在上世纪90年代跟21世纪初大家对中国还充满好奇，还有兴趣透过影片去理解中国，可是现在什么都通了，外国人来中国也非常地快，非常地积极，所以他们就不需要再透过电影来做很多迷障的解除，外需现在也是大量地减少。而内需这件事情，会主导整个商业电影走向很久，起码后面五六年都还是这样子。当然，我觉得中国电影往外面输出这个方向，政府一定会鼓励，但是不是你品位、文化能跨疆域？这些都不是很容易的事情。

南都娱乐周刊：在海峡两岸三地的电影产业中，台湾相对来说是较弱的一方，未来的前景看好吗？

焦雄屏：因为我们台湾电影，长期是创作者习惯于独立制片的方式，它其实不是一个整体的产业思考。过去产业思考是靠中影，中影垮台以后到现在一个比较大的集体的走向，其实都是弯的，然后即使有个别的成功，比如说单打独斗从《海角七号》到《艋舺》，再到《那些年》或《爱》，这些电影的成功都是单个成功，没有凝聚成一个产业的力量，然后很可能它又变成跟中国大陆的一个对应关系。中国大陆市场现在很像一个宇宙大黑洞，其实是像好莱坞相对加拿大、澳洲一样，就是说你这些所谓的次英语系的国家，才能或投资很容易会被好莱坞巨头吸走，那中国将来跟台湾、香港一定扮演这样的角色。因为（大陆）市场大嘛，是所有投资跟创作的来源。所以你看到，像现在已经发生了的香港导演北漂，这茁壮了香港的产业，可是这并不是说在它本土的产业特别茁壮，反而是产业中间的某些个人因为大陆的再生而得到求生的工具。那对台湾，我认为这个将来也是一个必然的趋势，台湾北漂我相信已经渐渐发生了，像钮承泽、林书宇他们有几个已经开始北漂。这个北漂，台湾人还懵然不觉产业中间已经产生了结构性的分裂。这其实是台湾电影产业将来极其严重的一个课题，但是台湾人还没搞清楚。

南都娱乐周刊：这是一个危机，但在某种程度对产业和人而言也是一种机会？

焦雄屏：任何事都可能是危机，也可能是转机，可能它一败涂地，也可能它起来。我老实说，台湾人没有理论性的基础去整理这个情况，也没有足够的数据跟量才来衡量那一种得失，它只有一些很薄弱的民粹主义在作祟。所以很多东西就是，你只要讲台湾话，或者你只要拍很台湾本土性的东西，你就成名—完全不（应该）是这样的。