从洱海的水到平潭的海，因为水结缘平潭

　　我到了平潭以后，觉得这里好美，自然环境特别好。我去过他们的石头厝村子，人文历史十分丰富，这些都很吸引我。我是洱海人，特别喜欢水。了解了平潭的方方面面以后，我觉得海峡两岸这些古老的文化、古老的民间歌舞，这些我们祖先传下来的东西，跟《云南映象》是很相似的。我对这种具有浓郁地方风格的一方水土特别感兴趣。

杨丽萍

　　从‘海’到‘魂’的演绎难点在于把‘赶海’等民间劳作搬上舞台跳出来

　　其实很多东西，你在生活中看是很丰富的，但是怎么在舞台上把它呈现出来，特别是用肢体语言，我觉得这有很大的难度。举个简单的例子，平潭人他们有一个民间劳作的景象，就是拉渔网，他们叫做“赶海”。很多人在早晨很早的时候去海里、去拉鱼的“赶海”情景，要搬上舞台，是真的很难。其实渔民的生活是很丰富的，包括他们的建筑等等。在云南，很多少数民族，他们在劳动的时候，就是一种舞蹈。但是在平潭，劳动就是劳动，没有具体舞蹈的元素，所以要把这种景象呈现出来，就要去创作。

杨丽萍

　　地方民俗要提炼出魂魄，表达人类共同向往的美感

　　我觉得人本能的、最初的、人性里面的东西，是人类共同关注的，比如说东方的美学、色彩、元素等，实际上是人类共通的东西。艺术本身是一种精神，不是说哪儿哪些具体的民俗的东西。对于地方民俗的艺术创作，形式不是最重要的，重要的是要表达出它的魂魄，表达出人类共同向往的美感。《平潭映象》这台演出，我们觉得它应该是雅俗共赏的。这部剧里面所反映的整个地域以及它的风土人情，包括传统元素，我们不是去单纯地展示，而是把它提炼出来，让它从视觉到听觉都更加艺术化。艺术到了一定的感受时，它可能是全人类关注的、热爱的一种角度。

杨丽萍

　　艺术要扎根一方水土，让作品从‘土地里长出来’

　　“映象”系列，已经成为一个品牌了。它从传统里面走出来，让整个民间传统元素很好地呈现在舞台上，成为了一种形式。就像原生态的概念一样，它实际上不是指具体表达什么，而是表达一个怎样的概念。《平潭映象》也像《云南映象》一样，是原生态的一种呈现。民间舞蹈原本的面貌、人本身身体的质感，包括服饰服装这些，都还原了它最原本的面貌。所以我们这次做这个作品，就是让它雅俗共赏，让它跟“土地里长出来”一样，与这方水土相关联。

杨丽萍

　　中国有古老丰厚的历史，不忘本源就是文化自信

　　文化自信，其实我们从来都有。因为中国作为一个古老的国家，它有悠久丰厚的历史。别忘记了祖先，别忘记了我们最原本的东西，其实就已经很自信了。我觉得我们所要表现的东西，其实就是代表了我们这方水土的精神。