首先，从创作层面看，作为一度创作的编剧，一定要强化文学精神。影视的文学基础在任何时候都不可轻视，文学永远是影视精神的有力支撑。但是文学 创作的方式和编剧的方式、编剧环节在整个影视生产格局中的地位要发生相应的改变，与现在影视运作方式进行有效的衔接。当下影视中出现的诸多问题，就在于缺 乏这种有效的衔接，导致很多的文学理想缺乏有效的实现渠道。

　　其次，从接受层面看，要培养观众群体，有效改善观众的欣赏水平和审美品位。影视美学最核心的问题就是观众群体，什么样的观众群体决定了什么样的 影视作品。要通过影视文化体系的建设，通过国民影视教育来提高全社会的观影水平和文化素质，只有当观众能够从审美的角度来看待电视剧，我们的电视剧才会得 到真正有效的改善。

　　最后，从人才层面看，要培养大批创意人才。影视工业，需要批量化的人才，特别是文学人才，不断为影视创意提供支持。影视的工业化和商业模式决定 了在影视发展到一定程度时必然出现保守的趋势。大量续集片和系列片、类型剧的出现，实际上是影视生产模式所决定的。当产生经济效益的时候，所有的参与者都 会跟着这个路径走，这是影视生产的本性决定的。其后果会导致创新缺乏驱动力。基于此，我们需要培养大量创意团队来优化中国影视，尤其是提供文学支持。

　　对电视剧而言，尽管政府主管部门一再发布“限令”，但冰冻三尺非一日之寒。过度娱乐的现象并非一日便可解决。我国要从电视文化节目生产播出的大 国变成电视强国，必须全面提升它的文化品质。而提升文化品质，就要破除由收视率左右产业链的局面，建立科学规范、操作性强、能凸现文化价值的评估体制来改 变当前惟收视率带来的负面效应。

　　当然，要实现电视剧市场更加良性健康发展，有效、有魅力地呈现中国梦，除了产业和资本的推动之外，还应该发挥理论批评的引导作用，使其回到艺 术、美学、内容的分析上来。一个良性、健康的电视剧市场最终依靠电视剧的品质和内涵赢得观众的信任，以高品质赢得高收视率，而不是简单地进行炒作与批评。 让批评真正有利于创作，有助于提升观众水平，向理性和多元化方向引导观众，这样国产电视剧才能在注重品质方面有所提升。也惟有如此，国产电视剧市场才能进 入一个真正多元、健康的“黄金时代”。