汤显祖非常聪明,写到梦境,让花神出来,庆贺男女牡丹亭里面的幽会。白先勇设计的花神12个,每一个花神,身上绣的花不一样。“为什么对花神这么重要呢,我们在编剧的时候,赋予花神重要的象征意义。原作花神是点缀性的角色。可是我们赋予了更多的东西,因为牡丹亭是个神话,花神扮演了很重要的角色,在《惊梦》这场,一方面维护了两个情人,另一方面,杜丽娘殉情,花神护送杜丽娘离去,后来复生的时候,花神又迎接他们回来。最后当他们团圆的时候,花神又出来给他们庆贺。老一点的版本的花神,手上拿着的是塑胶花,装扮的像宫女一样的。而我们把花绣在服装上面去了。我们设计的,像一群舞蹈的仙子一样,这是个爱情神话,整个的感觉就应有个神话的感觉。这种氛围,这种美的东西,细节上面,我们追求的非常非常细心。” 传统一定是在流动的 白先勇始终相信“传统绝对不是静止的,传统一定是在流动的,然后,慢慢变成自己的一个经典。传统,一方面是不停地保持过去的精髓,一方面一定吸收新的元素往前开展。做青春版《牡丹亭》时常常有一个考虑,如何维持我们的传统,如果把昆曲的传统美学推翻了,那就不是昆曲了。所以,我们怎么能够把昆曲的传统美学维持住,让它在21世纪的舞台上发光,这个分寸的拿捏是很难的。” 白先勇对记者说,再好的艺术,年轻人不喜欢,大学生不喜欢,那么这个艺术生命力是值得怀疑的。这也是他不辞辛劳让昆曲进校园的初衷。 正可谓功不唐捐。如今,昆曲超越了文化的阻隔,超越了地域的阻隔,超越了时间的阻隔。昆曲到美国、英国、希腊、新加坡等地去演,很不同的文化背景上,反应却是一样的。“在伦敦演出,大受好评,《泰晤士报》两天都有剧评,《泰晤士报》的剧评是很严苛的。但是看了这一折相当服气。他们没想到中国人表现男女之情,表现得这么优雅。这么性感!只是几个动作,缠来缠去,缠来缠去,缠来缠去……缠出美妙!” 我们的戏曲发展到了一个瓶颈。都想着创新,觉得艺术形式老旧,吸引不住观众,怎么创新,的确有不少剧目,京剧也好,越剧也好,昆曲也好,可是成功的例子很少。如何把现代跟传统结合起来,融合在一起,变成一种新的,是很难很难的。白先勇他们改编青春版昆曲给了我们有益的启示。 (编辑:admin) |