“他摸到古琴最深厚而沉默的脉搏，但是他的脉搏却停在了今天，希望一代琴师成公亮老师，您在另一个世界依然可以抚琴遇知音”，7月8日17点39分，著名古琴家成公亮病逝。当天古琴爱好者在网上寄托哀思，国家一级演员荀派当家花旦常秋月、国乐大师方锦龙、琴画艺术家郭关等人都纷纷表达了对成公亮去世的哀痛之情。

　　成公亮生于1940年，江苏宜兴人，是我国当代作曲家、古琴演奏家。先后师承刘景韶、张子谦等琴家，在广陵琴派的基础上形成自己特有的风格，注重表达对自然的感受与人生的思考，打谱了《文王操》等7首琴曲，创作《听松》《沉思的旋律》《太阳》，以及古琴套曲《袍修罗兰》，致力于琴学传播。

　　1965年成公亮毕业于上海音乐学院民族音乐理论作曲系。“文革”期间在北京中国京剧团、山东省京剧团参与《红灯记》《奇袭白虎团》等京剧现代戏的音乐创作。2012年，成公亮成为国家级非物质文化遗产古琴艺术传承人，著有《秋籁居琴话》(三联书店，2009年)、《秋籁居琴课》(三联书店，2012年)、《秋籁居闲话》(中华书局，2014年)、《秋籁居琴谱》(中华书局，2015年)等。

　　在业内朋友里，成公亮不仅仅是古琴大师，也是诗人和隐者，他在弹奏《流水》时曾给朋友讲：“古代的琴弦是用蚕丝做的，弹起来细微得像呢喃细语。琴是弹给自己和大自然听的，即使有第三个听众，也必须是自己和大自然的朋友，叫做‘知音’。”他认为，琴之所以如此孤独，还在于她被中国人看成是最高贵的乐器，是圣贤和诗人的象征。

　　古琴家林友仁之女林晨回忆：“我第一次现场听成公亮演奏时，由于白内障的影响，他的视力非常糟糕，甚至无法正襟危坐地弹琴。看他演奏，弯腰弓背，离琴很近很近，弹至《忆故人》时，甚至有将身体、呼吸都融入古琴的感觉。可他指尖流淌的音乐，宁静而不空洞，精致而不刻意，在声声应和中，融入了丰沛的情感，竟将人们想象中那带有傲世标签的琴乐染上了些许尘世的悲欢，让人不觉沉醉其间。”(记者 杨杨)